『アバター』×『ラブリーボーン』対談

『タイタニック』のキャメロン監督は超大作『アバター』で３Ｄの新境地を開き、『ロード・オブ・ザ・リング』の名手ジャクソンは『ラブリーボーン』で死後の世界を描いてみせた。２人が考える映画の神髄とは。

ジェームズ・キャメロン　『ラブリーボーン』のプロモーションツアーはうまくいってる？

ピーター・ジャクソン　まあまあかな。いつもより時差ぼけがひどいんだけど、これは年のせいだ思う。今いる場所は......ええと、ベルリンだ。

キャメロン　自分がどこにいるのかすぐに分からないのか（笑）？

ジャクソン　そうなんだ。この電話対談が終わったら、すぐパリに移動する。それで、今日のテーマはテクノロジーと映画だよね？

キャメロン　最先端の映像を生んだイノベーターということで、私たちはよく映画製作の未来について質問される。簡単に言えば、映画作りの基本は今もこれからも変わらない──これが私の答えだ。

　映画はストーリーがすべて。人間が人間を演じてこそ映画、俳優のクローズアップがあってこそ映画だ。俳優はせりふを口にし、演技で観客の心の琴線に触れる。この映画の在り方が変わるとは思えない。１００年前からずっと変わっていないはずだ。

ジャクソン　映画産業はおかしなな状態になっている。ハリウッドだけじゃない。世界的な傾向だ。

　独立系の配給会社や映画専門の金融会社が消えて、中規模の作品が製作できなくなった。スタジオは超大作が頼みの綱で、最近ではヒットが見込める映画といえば、莫大な予算の超大作ばかりだ。

　つい３、４年前までリスクが大きいと敬遠されていたのに、09年の夏は超大作のオンパレードだった。どれも相当な製作費を投入して、軒並み好成績を挙げた。作品の質とはほとんど無関係に、どの映画もヒットした。一方で、業界は小〜中規模の映画をヒットさせる能力を失ってしまった。

キャメロン　今の業界には、例えば『アバター』のような映画を作るガッツもないね。『アバター』は超大作だが、ストーリーはオリジナルだ。過去４年間に公開された超大作は、どれも原作があるかシリーズ物。『トランスフォーマー』も『ハリー・ポッター』も『スパイダーマン』もそうだ。超大作をストーリーから作るという発想がなくなってしまった。

　そうこうしている間にもテクノロジーは進化する。昔ながらのやり方では、超大作の製作費はなかなか調達できない。しかも近い将来、最新テクノロジーの価格が下がる見込みは薄い。

テクノロジーは映画の救世主になれない

ジャクソン　みんな、製作費を下げることに固執し過ぎている。ＣＧに掛かる費用の大半は人件費だ。人件費が安い中国や東欧の工場にでも仕事を委託しない限り、人件費は下がらない。実際には上がる一方だ。

キャメロン　美しい映像を作るのはコンピューターじゃない。人間だ。君が（ニュージーランドの）ウェリントンで設立した視覚効果スタジオのＷＥＴＡデジタルでは『アバター』のスタッフ８００人が半年間、骨身を削った。

ジャクソン　過労でぶっ倒れたスタッフを除いてね。

キャメロン　数日前に最後のシーンが完成した。あの晩のウェリントンのパブはさぞ繁盛しただろう。

ジャクソン　スタッフの机の下に枕や寝袋が転がっていたな。

　マスコミがテクノロジーに向ける関心は、ピントがずれている。やれ「映画産業が危ない」とか「３Ｄは映画を救えるか？」とか。まったく見当違いだ。

　映画産業は確かに危ない。でも、それはテクノロジーとは無関係だし、テクノロジーが映画の救世主になるとは限らない。

キャメロン　救世主にはなれないだろう。しかし、３Ｄという「イベント」に引かれて劇場に集まる観客は増えるかもしれない。

　映画の醍醐味は集団体験にあると思う。暗い劇場で身を寄せ合い、映画に泣いたり笑ったりして、「よかった、みんなと同じリアクションだ」と安心する。映画観賞は「私の情緒はまともだ」と再確認する１つの方法なんだよ。